EN PREPARACIÓN
La hora del lince
de Per Olov Enqvist
Un joven de edad indeterminada se encuentra internado en una institución psiquiátrica penitenciaria por haber asesinado brutalmente y sin motivo alguno a una pareja. Obsesionado de forma enfermiza con reunirse con el gato Val (el animal que le confiaron en la prisión con fines educativos, muerto hace poco, el cual le ha prometido llevarle consigo al paraíso perdido de la casa de su infancia), ha intentado en repetidas ocasiones quitarse la vida. La Psicóloga y la Pastora tratarán de evitarlo a toda costa y de resolver el misterio que se esconde tras las extrañas motivaciones del muchacho a la hora de cometer tan horrible crimen.
Inquietante y poética, La Hora del Lince es una historia dura, bellísima y conmovedora sobre la culpa y el perdón, un texto extraordinario que explora sin concesiones los límites entre el monstruo y el ser humano, un thriller existencial complejo y fascinante que busca en el lector o espectador una cierta catarsis, el despertar de un hondo sentimiento de compasión que habita en todos nosotros. Publicada en 1988, es una de las obras más personales de su aclamado autor, Per Olov Enqvist, figura emblemática de la literatura escandinava contemporánea.
*Cartel de I Lodjurets Timma (Teater Giljotin, 2014)
EN PREPARACIÓN
una cuestión de formas
(The Shape of Things)
de Neil LaBute
Adam, un chico algo aburrido y anodino, trabaja en sus ratos libres como vigilante en un museo. Un día conoce a Evelyn, una atractiva, temperamental y transgresora estudiante de arte entregada en cuerpo y alma a preparar el proyecto final para su tesis. Ambos inician una intensa relación amorosa que revoluciona el convencional mundo de Adam (el cual estará dispuesto a cambiar cualquier rasgo de su persona por ella). Sin embargo, su transformación física y emocional no tardará en afectar a su amistad con Jenny y Phillip y en dar lugar a consecuencias inesperadas para todos.
Estrenada y dirigida por Neil LaBute en 2001 en el Almeida Theatre (el teatro más prestigioso de Londres) con el mismo reparto con el que , un par de años más tarde, llevaría a cabo su adaptación cinematográfica (Rachel Weisz y Paul Rudd), The Shape of Things es una comedia negra brillantísima, soberbiamente construida y dialogada, que gira en torno a los límites del arte contemporáneo, aunque su tema básico es la manipulación en las relaciones humanas. Pocas veces ha alcanzado la comedia juvenil un nivel tan incisivo y polémico.
Género: COMEDIA / Duración: 100 Min. / Público Adulto
EN CARTEL
Acreedores
de August Strindberg
Adolf, un joven artista, espera ansiosamente el regreso de su pareja, Tekla, una mujer espontánea y liberada con la que arrastra una tormentosa relación. Mientras aguarda, encuentra alivio en las palabras de un extraño personaje, Gustaf. Pronto, el consuelo se transformará en destrucción conforme van abriéndose las viejas heridas, las inseguridades quedan al descubierto y las antiguas deudas comienzan a reclamarse…
Representada de forma habitual en París, Londres, Berlín y Nueva York, Acreedores es una de las creaciones más electrizantes de su autor. Un texto poderosísimo, de ritmo absorbente e impactante final, que, a modo de duelo psicológico a tres bandas, nos habla con sorprendente modernidad, lucidez y cinismo de las relaciones humanas en general y las de pareja en particular. Un clásico actualizado que cumple hoy cien años más joven que nunca. Para los amantes del buen teatro.
La representación va acompañada de la exposición Strindberg, Pionero del Selfie, una selección de autorretratos del genio sueco procedente del procedente del Museo Strindberg de Estocolmo.
Género: DRAMA / Duración: 85 Min. / Público Adulto
EN CARTEL
El grito de Campanilla
de Sara Sánchez
Corren malos tiempos en el País de Nunca Jamás. Malherida y resentida, Campanilla se halla encerrada en el farol de las obsesiones por el pasado, prisionera en una relación aparentemente imposible y destructiva con el envejecido capitán Garfio. Mientras tanto, el adulto Pan vuela ahora del brazo de una insulsa y perecedera Wendy. Poco a poco, iremos descubriendo las miserias y pasiones de un triángulo amoroso conectado por la común imposibilidad de vivir fuera de los límites de Nunca Jamás…
Galardonada con numerosos premios teatrales, El Grito de Campanilla, de Sara Sánchez, una de las dramaturgas más prometedoras del momento, comienza donde acaba la historia clásica de Peter Pan y es, sin duda, una original vuelta de tuerca al mito que todos conocemos. Divertida, irónica, tierna, chispeante y melancólica. Una agridulce comedia poético-canalla sobre el amor, los celos, el compromiso y la pareja. Y, sobre todo, una aguda e ingeniosa reflexión sobre el miedo a crecer y el inexpugnable tic-tac del paso del tiempo.
Género: COMEDIA / Duración: 80 Min. / Todos los Públicos (Espectáculo No Infantil)
EN CARTEL
La Extraña Pareja
(Versión Femenina)
de Neil Simon
Flora Ugarte, una mujer de mediana edad, acaba de romper con su marido. Abatida y sin tener dónde ir, la idea del suicidio comienza a rondar su cabeza. Sus amigas de toda la vida son conscientes de su situación y, una de ellas, Olga, se ofrece a acogerla en su casa hasta que se encuentre mejor.
El único problema es que las dos son como la noche y el día. Olga es romántica, extrovertida y un completo desastre. Flora es tímida, hogareña y una maniática del orden hasta extremos obsesivo-compulsivos. El conflicto está servido. Y la situación irá complicándose poco a poco hasta volverse totalmente insostenible para ambas…
Nominada a la Mejor Actriz Protagonista (Susana Hernáiz) en la XXVIII Edición de los Premios de la Unión de Actores y Actrices