La historia de amor entre el Chico y el felino atigrado es lo único que Enquist escribe en París. En tres años, lo que dura la estancia, solo es capaz de trabajar, como mucho, durante un par de horas antes de estar borracho. Modelo de condensación dramática, se trata de un texto clave para entender el particular universo de un escritor siempre a la búsqueda de que “todo cuadre, esté conectado, tenga sentido”. 

El joven protagonista encarna la noción de culpa y vergüenza que se cierne como una sombra sobre toda la obra del autor sueco, no solo por su alcoholismo, sino también por una suerte de crimen pasado e indefinido, una especie de pecado original cuyo correlato es el anhelo de perdón y misericordia. Pues, a pesar de todo, a pesar de la deformidad, a pesar de los delitos y faltas cometidos, «uno sigue siendo una especie de ser humano».

Repleta de motivos persistentes y poderosísimas imágenes que se repiten hasta entrar en el terreno de lo trascendente, La Hora del Lince es un obstinado debate entre la razón y la fe, narrado desde un nivel turbadoramente humano, desde una mística singular y humanista que va más allá de los referentes religiosos. En él, Enquist concluye vagamente a favor del misterio en toda su dimensión poética, un misterio permanentemente inexplicado o inexplicable, pues en la obra las cosas van revelándose poco a poco y nunca por completo. La solución al enigma está más allá de la lógica, como la hora del lince, la 25ª hora del día, aquella fuera del tiempo y el espacio, de los límites del pensamiento racional. «No tiene sentido preguntar qué pasa con el lince durante esa hora extra del día. Es algo… como de otra galaxia. Durante esa hora él está, de alguna manera, al margen…»